나의 그림은 어떤 특징?
한동안은 그림일에 전념하기 보다는 일도 알아보고 그 일과 관련해서 시간들을 보내기도 했었습니다. 좀처럼 그림을 시간내서 그리지 못하기도 합니다. 하지만 지금은 여름이 좀 더 지나고 하는 일에 익숙해지면 그림을 또 그려볼 생각입니다.
저는 그림이 전공이면서도 결국 저는 취미로만 될 수 밖에 없을까 하는 고민이 들때도 있었습니다. 취미로 된다고 하면 그림을 그리고 싶다는 저의 의지를 꺾는 일이었기 때문입니다.
주변에 어딜가도 가게에 걸려있는 흔히 보는 그림들, 잘 그린 그림들도 볼 수 있습니다. 남들과 기술 능력이 같다면 결국 그림도 잘 그린 그림이라고 볼뿐 그 이상의 의미를 갖지 않습니다. 그렇게 본다면 그림은 재미가 없습니다.
저도 원래는 잘 그리는 편에는 속하지 못했습니다. 실력을 쌓고 있는 기간에는 나도 저런 사람처럼 그려낼 수 있을까 하며 부러워하는 시기도 있었습니다. 시간이 지나면서 저는 저만의 그림 기법이 확고해 졌는지는 모르겠습니다.
하지만 지난 그림들을 보면서 느낀건 나는 마음을 담아 그렸기에 내 그림은 항상 신선함과 재미를 준다 라는 의미를 지어볼 수 있었습니다. 몇몇 사람은 이런거 까지 그려야 해? 하면서도 저는 그런 부분을 두세번 확인하며 그림을 그립니다.
음식에도 마음으로 만들면 맛이 있듯이 저의 그림 성향이 재미있는 이유는 그림을 그리면서 즐거워하는 저의 마음을 담았기 때문입니다. 즐거워서 하는 일이 잘 그린다라는 단계까지 가기에는 아직은 정확하지 않습니다. 왜냐하면 아무리 내가 즐거워서 하는 일도 그 과정에서도 내가 싫어 하는 일도 같이 배워야 하기때문입니다.
그림은 중도에 잠시 멈췄더라도 내가 배웠던 미술과 관련된 내용이 나올때가 가장 좋습니다.
그렇게 생각하면 결국 나에게는 그 과정이 지루하고 참는 시간이었다고 해도 그 일의 연장선이 되어 이어갈 수 있구나 하는 생각이 들기 때문입니다. 다른 사람이 보이지 않는 일이라고 해도 그 속에서 해 나가는 일들이 있으면 그곳에서 저는 희망을 얻습니다. 내가 못해내는 일이 있기도 하지만 내가 마음을 쏟은일은 이뤄낼 수 만 있다면 더 좋겠습니다.
그림으로 마음을 치유 했습니다.
보통 그림을 그리는 행위에 즐거워서가 첫번째 이유이기도 합니다. 하지만 그보다 더 저에겐 특별한 의미가 있습니다. 주변 사람으로 부터의 기대와 관찰로 인해 꿈이 정해지는 경우도 있지만 그런 꿈을 이루기 위한 과정에 많은 시행착오를 겪어가는 거라고 생각이 듭니다. 그림을 해서 무언가를 하겠다 라는 의지를 보였을 수도 있지만 저는 그보다 저의 삶의 관점에서는 조금은 달랐습니다.
저는 특기라는건 없고 제가 좋아하는 일에 관심이 많았습니다. 사람들을 관찰하는걸 좋아했지만 사람들과 친하기를 어려워하고 혼자 지내는 습관을 가지고 있었습니다. 다른 친구들은 각자 관심거리가 있고 사람들이 관심 있는거에는 저는 관심을 두지 않는 경우도 있었습니다. 그래서 사람들과는 거리가 있으면서도 나 혼자만의 세계에 더 집중을 하는 타입이기도 했습니다.
공부를 잘하는 거도 아니고 자신감이 없는 제게는 그림만이 저의 친구라고 생각했습니다. 행동이 느리고 시간이 걸려도 내가 스스로 관심 있는데에 몰두하는거는 그만큼 행복한 일이기도 했으니까요. 학교 미술시간에는
친구들이 주목과 관심을 받기도 했습니다. 입시과정을 지나고 대학을 갈때도 친구를 사귀는걸 어려워 할때 그때 다가와준 한 한과 친구도 있었습니다. 관심거리가 그림이다 보니 그 친구와는 정말 많은 시간을 보내며 대화를 했습니다. 이야기를 하는게 신기하기도 하고 재밌기도 했습니다. 또 저는 저녁마다 평생교육원에 있는 미술 교실에 가서 나이대 있는 미술이모님 분들과도 이야기도 했습니다. 그리고 그림을 하고 쉬는 시간에 다과와 차를 마시며 이야기를 나누는 시간이 즐거웠습니다. 이런점이 제 삶에서 미술이 가장 중요하고 소중하게 여기는 이유이기도 합니다.
그때는 취업이라는 벽이 느껴지지 않을정도로 그것만 해도 살아가는데 충분하다고 느꼈으니까요. 입시때 처럼 공부에 스트레스 받지 된다는 점이 좋았습니다. 공부를 잘하는 편이 아니어도 그림에서 만큼은 스스로가 자존감이 높아진다는 생각이 들었기 때문입니다. 그림 과정도 쉬웠다고는 할 수 없지만 그때마다 같이 함께 하는 사람들과 있어 견디게 된다는 생각도 들었답니다. 그리고 믿고 의지가 되어 가능했던거 같습니다.
어느날 저는 취업을 준비하는 시기가 되었지만 하루는 예전에 같이 공부했던 이모님을 만나게 되었습니다. 그 분을 보는 순간 저는 너무 반가운 마음에 인사를 했습니다. 그분도 요즘 뭐하고 지내는지 물어보고 별말은 하지 않았지만 또 인사하며 헤어졌습니다. 분명 저는 그때도 내가 나아갈 길을 찾는 중이었지만 삶의 과정을 겪는거도 저에게는 중요하고 의미도 있었다고 생각합니다. 언젠가 나는 방향을 잡게되면 미술 선생님을 한번은 뵈어야 겠다는 생각을 하게 됩니다.
그리고 저도 그림을 하는 시기가 길었던 만큼 지금의 어려운 상황도 극복을 할 수 있을거라고 다짐을 해봅니다. 어느 순간에는 나는 예전 처럼 유리 창문에 비춰진 초록잎 아래에서 그림 그리며 시간을 보낼 거라는 상상을 하게 됩니다.
목걸이 제품만 따로 사서 장식품이랑 붙였습니다.
20대 때 장식품 모아두고 만들기 취미가 있었는데요.
요새는 잘 하고 다니지 않아서 덜 만들게 됩니다.
하지만 무언가 만들기 좋아하는 저에게는 여가 시간을 보내기 좋은 활동입니다.
할일 있을때는 지양해야 겠지만 집에서 다른거 안하는거 보다는 좀 낫다고
봅니다. 만드는 걸 좋아하지만 공예는 물론 수공비가 더 드는 편입니다.
(그래서 저는 공방을 하지 않습니다)
한번씩 아는 사람이나 지인에게 선물용으로 만들어 주고 할까봐요.
발상과 표현 수업
수업에서 정크 아트라는 걸 공부 했다. 정크 아트는 말그대로 폐수집품으로 만든
작품을 말한다. 그날 과제로 무엇을 만들어야 할지 서칭도 하고 생각도 해보았다.
캔으로 강아지를 만든 사례를 보게 되어 직접 만들어 보게 되었다.
캔을 자르고 붙야 했기에 작업용 장갑은 필수 였다. 진짜 캔 유리 등을 재료로 하면 위험하기 때문에 장갑을 하지 않으면 큰일난다. 그날 발표 할때는 만들기는 만들었는데 설명은 정리를 잘 하진 못했다. 하지만 교수님은 이걸 아사이 맥주 회사에서 참 좋아할거 같다고 이야기 해주었다. 학교 정문을 나가면서 가지고 갔는데 공대 사람들은 신기하게 쳐다보았다.
이 캔들은 아파트 분리 수거하는 날 한 뭉치 가지고 와서 제작을 하였다. 지금은 갖고 있지 않지만 나름의 경험이었다.
석고상을 그리는 이유
미술실에 가면 항상 볼 수 있는 석고상들이 있다. 화실, 미술관 그림을 하는 곳이라면 꼭 인테리어 처럼 배치 되어 있다. 우리가 소묘를 정물화를 그리고 난 뒤 석고상 과정도 거치게 된다. 그저 장식품 인줄 알았던 이 석고상들은 나중에 꽤 배우기는 시간도 걸리고 입시에서 우리를 괴롭히기도 한다.
석고상들은 각각 이름이 있는데 아그리파, 카라카라, 비너스, 아폴로 등 신을 상징하거나 영웅들을 주제로 되어 있다. 이들 특징을 보면 사람 코에 일직선으로 되어 있는게 신을 나타내고 코 가운데 약간 튀어나온 뼈 골격이
있으면 사람이라는 걸 알 수 있다. 그저 보이기에는 평범한 석고상일지 모르나 이 과정을 거치면 앞으로 사물을 보거나 스케치 등 형태 감각을 키울수 있는 중요한 요소가 된다. 필자도 전에 이야기 했지만 1년 반은 석고상 그리기에 시간을 쏟곤 하였다.
거의 인물 그림을 대학에서 시험으로보는데 석고상도 사람의 형태로 되어 있기 때문에 제일 기초가 되고
도움이 되기도 한다. 또 후에 임용 시험을 친다고 하면 소묘 시험을 칠때 사용된다. 현재 임용고시 시험이라고 하면 각 도마다 시험을 치는데 소묘를 치는 곳은 몇 군데만 칠 수 있는걸로 알고 있다. 그리고 보통 종이는 2절 정도 되고 인물을 3시간 안에 완성해야 하는 부분도 참고하면 된다.
그리고 석고상을 그리는데에 비밀도 있는데 얼굴선 등 기울기에 따라 비율도 달라지고 이목구비 위치가 달라진다는 점이 있다. 초등학생때 인물을 그려도 잘 안나오는 형태였지만 그 방법을 알아내기 위해 시간도 정말 많이 걸렸던거 같다. 하지만 그걸 해내면 해낼 수록 석고상 그림 과정도 매력적인 일이기도 하다.
그리고 이전부터도 인물 그림을 꼭 그려보고 싶었기에 석고상을 배운 시간들은 참 소중한 시간이었다는걸 알게 해준다. 시간만 좀 더 줄이고 속도를 내서 한다면 더 좋겠지만 말이다. 하지만 중요한건 시간안에 빨리 그려야 한다는 건 그림을 배우는데 독이 될 수 있다.
저의 그림은 '휴식'과 같습니다.
저의 그림은 000 와 같습니다. 라고 한마디로 지어보았습니다. 일상에 바쁘고 힘든 시기에도
저의 사이트가 만들어진 이유는 힘들고 지친 사람들을 위한 휴식처가 되고 싶었는데요. 그림에 대해 잘 모르더라도 그림을 그저 보는것만으로 힐링이 되는 그런 공간을 저는 만들어보고 싶어 했습니다. 저는 그림에서 찾은 힐링 포인트는 연필로 그려진 모든 사물에 관심을 가졌답니다. 사진이나 실제로 된 물건은 있는 그대로를 보여주지만 그림은 그 사물의 또 다른 느낌을 주기도 했답니다. 그 속에서 찾은 물감의 여러가지 색들이 저를 산뜻하고 마음의 물결을 일으켰다고 생각했습니다.
그래서 저는 가고 싶은 전시회 가 있으면 가까운데라도 찾아가곤 합니다. 그리고 감상하고 나면 마음의 안정을 또 찾습니다. 이렇게 그림을 그리는 사람들 중에서 나에게도 어떤 나만의
그림은 무얼까 하는 생각도 들곤 했습니다. 그림을 하는 사람들 중에 각자 특징이 있는 것 처럼 말입니다. 그래서 저는 저만의 그림 특징을 알게 되었는데 어떤 사람은 너의 그림이 참 재밌게 그리네 라는 말을 들었답니다. 그래서 재밌고 신선하고 언제나 봐도 짜릿함을 느끼게 하는 휴식과 같은 그림, 그게 저의 성향이었다는 걸 알게 되었습니다.
어릴때 본 만화 '고양이의 보은' 이라는 곳에 고양이 상담 동사무소 라고 그런 곳이 실제로 있었으면 좋겠다는 생각도 해왔답니다. ( 사실 밀크티를 좋아하게 된 이유도 여기에 있습니다.)
학생때 입시에 지치고 그림을 하길 원했지만 또 지나온 세월에 아쉬워하는 사람들을 위해 저의 그림을 보면 지친 마음을 위로해주는 그런 나의 사이트 공간이었으면 좋겠다는 생각도 듭니다. 오늘도 나는 주말에도 지친 하루였더라도 제가 그려놓은 그림으로 잠시 감상하고 힐링해 봅니다. 주말이라도 언제라도 쉼을 오세요. 오늘도 달려오느라 수고 많으셨습니다.